标题：《鹊桥仙·七夕》原文及赏析

内容：
●鹊桥仙·七夕【作者：范成大】双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。

娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。

相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。

新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

【鉴赏】两千多年来，牛郎织女的故事，不知感动过多少中国人的心灵。

在吟咏牛郎织女的佳作中，范成大的这首《鹊桥仙》别具匠心是一首有特殊意义的佳作。

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。

起笔三句点明七夕，并以侧笔渲染。

织女七夕当渡河，使鹊为桥（《岁华纪丽》卷三七夕引《风俗通》），与牛郎相会，故又称双星节。

此时银河两岸，牛郎已无心耕种，织女亦无心纺绩，就连天上的众仙女也忌妒了。

起笔透过对主角与配角心情之描写，烘托出一年一度的七夕氛围，扣人心弦。

下韵三句，承群仙之相妒写出，笔墨从牛女宕开，笔意隽永。

娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。

形貌娟秀的嫦娥蹙紧了蛾眉，风姨竟然兴风吹雨一騷一騷一然（风姨为青年女性风神，见《博异》）。

这些仙女，都妒忌着织女呢。

织女一年才得一会，有何可妒？

则嫦娥悔恨偷灵药、碧海青天夜夜心可知，风姨之风一流 善妒亦可知，仙界女性之凡心难耐寂寞又可知，而牛郎织女爱情之难能可贵更可知。

不仅如此。

有众仙女之妒这一喜剧式情节，虽然引出他们悲剧性一愛情。

词情营造，匠心独运。

相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。

下片，将柔情似水，佳期如梦的相会情景一笔带过，更不写忍顾鹊桥归路的泪别场面，而是一步到位着力刻画牛郎织女的心态。

七夕相会，匆匆而已，如此一面，怎能错见！

见了又只是重新撩乱万千离愁别绪罢了。

词人运笔处处不凡，但其所写，是将神话性质进一步人间化。

显然，只有深味人间别久之悲人，才能对牛郎织女心态，作如此同情之理解。

新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

结笔三句紧承上句意脉，再进一层刻画。

三百六十五个日日夜夜之别离，相逢仅只七夕之一刻，旧愁何其深重，新欢又何其深重，新欢又何其有限。

不仅如此。

旧愁未销，反载了难以负荷的新恨归去。

年年岁岁，七夕似乎相同。

可谁知道，岁岁年年，其情其实不同。

在人们心目中，牛郎织女似乎总是盈盈一水间，脉脉不得语而已。

然而从词人心灵之体会，则牛郎织女的悲愤，乃是无限生长的，牛郎织女之悲剧，乃是一部生生不灭的悲剧，是一部亘古不改的悲剧。

牛郎织女悲剧的这一深刻层面，这一可怕性质，终于在词中告诉人们。

显然，词中牛郎织女之悲剧，有其真实的人间生活依据，即恩爱夫妻被迫长期分居。

此可断言。

天也，你不识好歹何为天？

地也，你错勘贤愚做地！

此词在艺术造诣上很有特色。

词中托出牛郎织女爱情悲剧之生生不已，实为人砖能堪。

以嫦娥风姨之相妒情节，反衬、凸出、深化牛郎织女之爱情悲剧，则是独具匠心的。

（现代黑色幽默庶几近之）全词辞无丽藻，语不惊人，正所谓绚烂于归平淡。

范成大之诗，如其著名的田园诗，颇具泥土气息，从这里可以印证之。

最后，应略说此词在同一题材的宋词发展中之特殊意义。

宋词描写牛郎织女故事。

多用《鹊桥仙》之词牌，不失唐词多缘题（《花庵词选》）之古意。

其中佼佼者，前有欧一陽一修，中有秦少游，后有范成大。

欧词主旨在多应天意不教长，秦词主旨在两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮，成大此词则旨在新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

可见，欧词所写，本是人之常情。

秦词所写，乃破格之谈（《草堂诗馀隽》），是对欧词的翻新、异化，亦可说是指出向上一路。

而成大此词则是对欧词的复归、深化。

牛郎织女的爱情，纵然有不在朝暮之高致，但人心总是人心，无限漫长之别离，生生无已之悲剧，决非人心所能堪受，亦比高致来得更为广大。

故成大此词，也是对秦词的补充与发展。

从揭橥悲剧深层的美学意义上说，还是是对秦词之一计算。

欧、秦、范三家《鹊桥仙》词，呈现一否定之否定路向，显示了宋代词人对传统对人生之深切体味，亦体现出宋代词人艺术创造上不甘逐随他人独创精神，当称作宋代词史上富于启示性之一特色。

本站部分赏析内容来自网络或网友提供，旨在弘扬中华文化，仅用于学习交流，部分未署名皆因原作者无法考证，如侵犯您的合法权益，请及时通知我们

发布时间：2025-08-01 11:01:26
来源：班超文学网
链接：https://www.banceo.com/article/23499.html