标题：如梦令·春景

内容：
莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。

指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。

依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。

宋词三百首婉约春天写景伤春怀人译文/注释译文　　黄莺用嘴衔过的花更加红润，燕子用尾点扫的水波泛起绿色的涟漪。

天寒手冷，玉笙冰凉，但吹笙的人却亢奋地吹起《小梅花》曲子，声音宏亮悠扬，响彻天空，听者都感到激越、雄浑，春意盎然。

人们都说，照这样吹，这样吹吠下去，一定会让人和绿杨都会变得潇洒清秀。

注释①玉笙：珍贵的管乐器。

②《小梅》：乐曲名。

唐《大角曲》里有《大梅花》、《小梅花》等曲。

全文赏析这首词诸本题作“春景”。

乃因伤春而作怀人之思。

首二句直笔写春。

莺歌燕舞，花红水绿，旨在突出自然春光之美好。

三、四句却转作悲苦语。

化用李璟《山花子》“小楼吹彻玉笙寒”句。

春光明媚，本应产生舒适欢畅之感受，而女主人公何以有这般与外界景物格格不入的忧伤情绪？

“依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。

””是为点题之笔。

柳絮杨花，标志着春色渐老，春光即逝。

同时也是作为别情相思的艺术载体。

飞絮蒙蒙，是那一段剪不断理还乱的念人之情。

因为有那刻骨深情的相思，所以忧思约带、腰肢瘦损。

“人与绿杨俱瘦。

”以生动的形象表达感情，而“为伊消得人憔悴”的含意自在其中。

直让人想象到一幅花落絮飞，佳人对花兴叹、怜花自怜的图画。

词人之心，或欲借春光盛衰之过程展示流转在节序交替中的伤春念远之情。

词从愉快之景象叙起，乃欲反衬其心境之愈为悲苦。

然而词人为了最大限度地达到反衬的效果，甚而不惜极尽雕琢气力状物写景，终不免落于攻琢之痕。

“溜”字本写花红之鲜艳欲滴，“皱”则欲状摹水波漾漪之态，亦不可谓不巧矣！

然味之终觉神韵欠焉！

究其原委，就在于它显得雕琢、吃力。

正如其“天连芳草”句，如换“连”为“粘”，则失于穿凿矣！

故《吹剑录》谓“莺嘴”二句：“咏物形似，而少生动，与‘红杏枝头’费如许气力。

”可谓一语中的。

其实，很多词评家们都恰切地指出了这一点：《草堂诗余》批曰：“琢句奇峭。

”《弇州山人词评》评曰“险丽。

”《古今词话词品》亦云：“的是险丽矣，觉斧痕犹在。

”如此雕炼奇峭，有《粹编》本要以为此词乃黄庭坚所作，实在也是事出有因。

“诗缘情”，贵其感发之力量，“词之为体，要眇宜修”，尤重其内在之情味意境。

而由于诗、词体裁的限制，其用字造句，又特别讲究锤炼洗净。

但是这种锤炼不是刻意地雕章琢句。

其用心尽管良苦而出之必须自然，浑成无迹，顺手拈来，所谓“羚羊挂角，无迹可求”是也。

秦观此词中，“瘦”字的运用就应该说是较为成功的。

所以《草堂诗余》才又说：“春柳未必瘦，然易此字不得。

”是公允之评。

以花木之“瘦”比人之瘦，诗词中也不乏此例。

如李清照“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

”（《醉花阴》）“知否，知否，应是绿肥红瘦。

”（《如梦令》）程垓“人瘦也，比梅花，瘦几分。

”（《摊破江城子》）新鲜奇特，形象生动，各具情深。

“文章千古事，得失寸心知。

”其得其失，均当以审慎公允态度待之，不隐其得，不讳其失，对文学艺术的研究都是有益的。

发布时间：2025-05-07 12:25:41
来源：班超文学网
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